- Вы начали свой творческий путь в кино как актриса, достигнув вершин в кинокартинах гениального Ингмара Бергмана. Расскажите немного об этом уникальном опыте.
— Сниматься у Бергмана было и сложно, и невероятно интересно. Но я в определенном смысле была примерной актрисой, я всегда слушала и исполняла задумки режиссера, не вступая в открытую творческую полемику. Чего не скажешь о легендарной Ингрид Бергман, с которой мы вместе снимались в фильме «Осенняя соната».
Она никак не могла понять логику своей героини, которая должна была сказать слова раскаяния перед дочерью, то есть передо мной, которая за несколько минут до этого выпалила трехстраничную обличительную тираду. Помню, на площадке разразился из-за этого скандал и ссора между Ингрид и Ингмаром. Но в конце мнение мэтра все же возобладало.
Ингрид нужно было произнести всего несколько строк со словами мольбы о понимании и прощении. И то, как она это сказала, вложив все свои душевные силы, но оставшись с каменным, полным злобы и материнской обиды лицом, поразило меня и запомнилось на всю жизнь. Впоследствии не я, у которой был длинный драматичный монолог, а именно Ингрид Бергман была номинирована на премию «Оскар», потому что только она могла так контрастно играть.
- А какой фильм Бергмана для вас был самым сложным?
— Пожалуй, картина «Персона». Мне было всего 25, в моей роли по сценарию было только одно слово в середине фильма, и к тому же я должна была разбираться в сложных экзистенциальных вещах, которые я до конца поняла только с возрастом.
Но могу сказать одно, несмотря на всю сложность, сниматься в таком кино — это большое удовольствие. Для меня страшнее всего было бы всю свою жизнь играть роль милой «женщины-женщины» в Голливуде.
- В чем заключается секрет блестящего творческого тандема — Бергман и Ульман?
— Я всегда чувствовала себя защищенной на бергмановских киноплощадках. А все потому, что он верил и доверял каждому актеру, давая возможность почувствовать себя творцом и найти свой ракурс, вложить собственный смысл в предложенную режиссером мысль. И это лучший урок, который он мне преподал и которым я руководствуюсь в своей режиссерской работе по сей день.
- Как произошла ваша трансформация из актрисы в режиссера?
— Я рассматриваю период моего актерства как ценную школу, подготовившую меня к самостоятельной режиссуре, которой я с удовольствием занимаюсь сегодня. Я всегда была очень счастлива, делая то, что я делаю, то есть играя в театре и кино. А еще я очень любила писать (Лив Ульман автор автобиографических книг «Изменения», «Выборы», «Время приливов и отливов» — прим. автора).
Моя режиссерская карьера началась в определенной мере случайно, мне было дано снять короткометражное кино и самостоятельно написать историю к нему. Этот процесс был необычайно увлекательным потому, что мне было, что сказать людям, чем поделиться с миром.
Когда мне позднее предложили написать сценарий к большому кино, а затем заняться режиссурой картины, признаюсь, я не была сразу до конца уверена в своих силах. Я позвонила Ингмару Бергману и спросила его мнение, услышав в ответ слова поддержки. Это положило начало моему первому фильму «Софи».
- В этом году на экраны вышел ваш новый фильм — «Мисс Джули» по пьесе шведского писателя и драматурга Августа Стриндберга. Расскажите, о чем это кино и почему оно появилось именно сейчас, в чем его актуальная проблематика?
— Это история о человеке, который потерял связь с жизнью, вместо этого поселив в свою душу ощущение фатальности бытия. Молодая аристократка Джули, покинутая своей семьей и миром, заточенная в пустых пространствах роскошного замка, в странный день летнего солнцестояния впервые спускается «под землю» — на кухню. Там она встречает двух единственных слуг дома, в которых, возможно, ищет избавления от своих страданий. Но на пути встает еще одна преграда — классовое неравенство. И вместо того, чтобы заговорить, она начинает этим людям отдавать приказы, не получая в ответ особого сочувствия и уважения.
Не находя спасения, она неосознанно решает сделать лакея своего отца — Жана «орудием» собственной гибели, доведя себя до морального падения и лишив впоследствии жизни.
Несмотря на то, что все действия разворачиваются в конце 19 века, темы и проблемы, которые там затрагиваются, необычайно актуальны сегодня. Люди 21-ого века как никогда разобщены и одиноки. В нашем обществе по-прежнему и даже с еще большей агрессией процветает неравенство и социальное разделение.
И что самое главное, мы разучились понимать, слушать и сострадать, не обращая внимания на боль других людей, словно строя вокруг себя невидимые стены. Об этом и мой фильм, который, я надеюсь, для современного общества в какой-то мере станет излечивающим зеркалом, даст пищу для размышлений. А это уже первый, пусть и небольшой шаг навстречу переменам.
Подписывайтесь на Baltnews в Яндекс.Дзен